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龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 浅析苏轼的“自然”观文艺观及其创作 作者：康东芳 宋志刚 来源：《群文天地》2008年第12期 苏轼的“自然”观文艺观是对传统思想的继承和发展，传统“自然”思想与苏轼的天资个性相结合，形成了其独有的文艺观点。本文结合苏轼的创作实践分析他论文的基本观点“自然”观，不仅可以加深对苏轼的了解，而且能够从宏观上提高我们对理论与实践之间相互关系的认识。 一、“自然”涵义的产生与发展 “自然”是中国古代审美文化的一个重要的范畴。老庄的道家哲学思想奠定了“自然”概念的最初含义。《老子》中讲“人法地，地法天，天法‘道’，‘道’法自然。”《庄子》中也说，“真者，所以受于天也，自然不可易也。”可见，“自然”的最初含义是强调万事万物“自己如此”、非外物使然的状态以及与“人为”相对的万物的本然状态。经两汉与儒学的初步融合，“自然”的内涵得到不断扩充与完善，虽然已与审美有了一定的关联，但仍没有进入文艺美学的领域。由于魏晋玄学的盛行、“自然”与“名教”的论辩，儒家在借道家的“自然”概念确立其合理性与合法性的同时，道家的“自然”观念也得到了更大范围的接受与认同，“自然”开始渗入到文艺美学领域。到南北朝时期，“自然”概念得到了极大的发展。在魏晋南北朝时期，虽然其概念极大发展，如“久在樊笼里，复得返自然”（陶渊明《归园田居》）中的自然可以当大自然、自然界，但它的基本意义依然是“自己如此”。“自然”发展到唐代，成为一种被普遍认可的审美风尚，从李白的“清水芙蓉”、司空图的《二十四诗品》到张彦远的《历代名画记》、孙过庭的书论，无不标举“自然”，使“自然”的内涵得到了极大丰富与深化。到了宋代，对“自然”的认识呈现出了不同于前代的独特个性，它更重视人的情感的自由抒发，反对文饰、雕琢与刻意，追求“自成文理”。而苏轼更是深受这一“自然”论传统的影响，形成自己特有的“自然”观文艺观。 二、苏轼的“自然”观文艺观及其创作 苏轼的“自然”观文艺观和他的创作是相辅相成，密不可分的。他的创作实践是文艺观的具体体现，文艺观的系统鲜明又指导他的创作，使其创作具有鲜明的风格特点。 （一）苏轼的“自然”观文艺观 龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 在创作思想上，苏轼主张“发乎自然”“不能不为之为工”（《江行唱和集叙》）。文学创作应当是感到非写不可才作，而不是说能作就作。 在具体创作方法上，他要求做到“随物赋形”，这样创作出来的作品才会“生动传神”，才是好文章。在《文说》中，苏轼说： 吾文如万斛泉源，不择地而出，在平地滔滔汩汩，虽一日千里无难。及其与山石曲折、随物赋形而不可知也。所可知者，常行于所当行，常止于不可不止，如是而已夫。其他虽吾亦不能知也。 苏轼以泉水流经高低不平的山石而随物赋形为例，说明他自己的创作符合创作对象本身的内在特点，顺乎自然、恰到好处地描绘出事物的真实状态。 在具体创作过程中，他还提出，“无法之法”才是最好的创作方法。“无法之法”，即自然之法。任其自然而不违背艺术创作的规律，看似无法而又有法，这才是最高的法。故苏轼在《书所作字后》中说：“浩然听笔之所之，而不失法度，乃为得之。” 苏轼的这种“自然”观文艺观运用在具体作品中，体现出“质而实绮,癯而实腴”(《追和陶渊明诗引》)的艺术风格特征来。 （二）“自然”观在其创作中的运用 苏轼的创作实践涉及到诗、词、文、书、画等多个领域，在每一个领域，他都创造出了杰出而伟大的成果。 晚年的苏轼流放海南时，写出的124首“和陶诗”就是这种“质而实绮,癯而实腴”风格的代表作品。这些诗风格平淡自然，感情真笃充沛。 如《和陶拟古》其一云：“有客叩我门，系马门前柳。庭空鸟雀散，门闭客立久。主人枕书卧，梦我平生友。忽闻剥啄声，惊散一杯酒。倒裳起谢客，梦觉两愧负。坐谈杂今古，不答言愈厚。问我何处来，我来无何有。”此诗以平淡、自然、质朴的语言,描绘了一幅客至惊醉梦、主人出相迎的生动情景，表现了诗人在岭海孤寂生活中对朋友的思念和来客即喜的情思，语淡情深。 在散文方面，苏轼的文章“如行云流水，初无定质，但常行于所当行，常止于所不可不止。文理自然，姿态横生”（《答谢民师书》）。 如他的笔记小品《记承天寺夜游》： 龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 元丰六年十月十二日，夜，解衣欲睡，月色入户，欣然起行。念无与为乐者，遂至承天寺，寻张怀民。怀民亦未寝，相与步于中庭。庭下如积水空明，水中藻荇交横，盖竹、柏影也。何夜无月？何处无竹柏？但少闲人如吾两人者耳。 全文仅八十余字，但意境超然，韵味隽永，为宋代小品文中的妙品。 苏轼还擅长行书、楷书，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称“宋四家”。他自云其书法：“我书造意本无法”；又云：“自出新意，不践古人。”“无法”“出新意”，都是其“自然”文艺观的体现。 苏轼在绘画方面画墨竹，师文同(即文与可），重视神似，主张画外有情，画要有寄托，反对形似，反对程式束缚，提倡“诗画本一律，天工与清新”，是“发乎自然”思想在绘画方面的延伸。 参考文献: [1]苏洵．蒋述卓等．仲兄字文甫说[A]．宋代文艺理论集成[C]．北京：中国社会科学出版社，2000． [2]孔凡．苏轼文集[M]．北京：中华书局，2004． [3]冯应榴．苏轼诗集[M]．上海：上海古籍出版社，2001． 4]张少康．中国文学理论批评史教程[M]．北京：北京大学出版社，2004． [5]韩玉涛．写意——中国美学之灵魂[M].深圳：海天出版社，1998:62． (作者：康东芳，深圳大学文学院07级古代文学专业。宋志刚，深圳大学经济学院07级政治经济学专业) 本文来源：https://www.dywdw.cn/6eeb95f900f69e3143323968011ca300a7c3f624.html
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2023-02-11
